生活与艺术之间的去向或从属——郑象贤和她的写意花鸟画

郑象贤女士擅长写意花鸟画，尤其喜欢画荷花，画室题名“荷花草堂”，是重庆女画家中的佼佼者之一。

作为一位写意花鸟画家，郑象贤早年的工作还涉及了油画、宣传书写、书籍与展示设计，从事着较为系统的美术工作，而国画只是其美术创作的一个部分，退休后的主要部分。作为一位女画家，以经营打理自己的家庭为主要，用于创作的时间精力相对较少。她和著名禅画家高济民先生已是金婚夫妻，重庆少有的画坛伉俪。高济民的艺术成就和名气很大，这对郑象贤有积极的影响，同时也形成一定的压力。

郑象贤的父辈在上海经商，抗战时期内迁四川。上世纪四十年代初郑象贤出生在成都，两三岁时举家迁往重庆定居。彼时，正处在社会生活艰难时期，郑象贤排行第二，上有一兄，后有五个弟妹（实数为四人，因有一虚号被认继）。处在那个时代，郑象贤的家庭和许多外迁来渝下江人的大家庭一样，有不少传奇故事和一些文化底蕴。她较早参加工作，关照着家中弟妹，先后走了三个工厂单位，除从事生产一线工作，还是文艺宣传的骨干，曾报考解放军艺术学院表演系获得第二名，却因家境情况等原因未能入学。在上世纪七、八十年代，主动“跳槽”是需要勇气的，然而她敢。结婚十年后，高济民从部队转业就职美术编辑，人过中年的郑象贤考聘到西南图书公司从事书籍装帧设计，才走上美术工作的专业岗位。

上世纪八十年代中后期高济民以禅意人物国画名扬画坛，九十年代末高济民、郑象贤相继退休。在新世纪里，退休后的郑象贤除了家务，把更多的时间和精力投入花鸟画创作。

随着重庆近年来文化艺术氛围和市场的逐渐见好，艺术家更加受到社会的尊重。在重庆市现代禅画院和其他社会笔会交流活动中，不可或缺的女子书画家群体，逐渐撑起半边天！高济民是禅画院院长，高、郑时常一同出席活动，形成一道靓丽的风景。

郑象贤性格热情开朗，擅长交谈，善于待人接物，有一定的社交活动能力。两人都是画家，画坛伉俪也难免在生活中有着矛盾与分歧。但他们在家庭生活和圈子活动中却像“二人转”似的相互携手前行、修成金婚，乃人生不易。此番略记郑象贤工作、生活与从艺的一些真实情况，对今后研究他俩的书画艺术或许有一定参考价值。

郑象贤的写意花鸟画，师法齐白石、芥子园等，以小写意为主。由于她经过早年美术工作诸般历练，尤其是长期因宣传书写的需要，十分重视书法，所以在传统技法笔墨表现中有一定优势。作为女画家，郑象贤热爱生活，闲暇时养花、种草以供观察写生，是为艺术生活化。她十分善于通过观察感受，结合生活中的情感体验为创作寄托，从而聚情笔端，提炼形象，用写意花鸟画抒写她对生活、对花花草草与鸟雀们的热爱之情。她抒写感受，寄情笔墨，不纯粹为创作而创作，也不为名利而艺术，于是作品因有真情实感而愈见生动，因有自己的笔墨而自成一体，很自然就形成了属于自己艺术的语言风格。

她的花鸟画擅长写意梅花、菊花、荷花、鸳鸯等题材内容，尤其以荷花及鸳鸯创作为多。她认为这是美好的寓意，是对朋友和爱画者的祝福。郑象贤业务能力强，在工作、家庭和社会活动中，有独立意识的一面，然而作为中国传统女性，又有家庭妇女的一面，这是了解她的绘画和创作、生活与交往及存在价值观的窗口。比如，她对自己的艺术人生和社会价值仍有一些怅惘，可能是过去的岁月里因自己的命运，在工作、家庭中耗损了太多精力，使自己对艺术的追求与期望难以更好地实现。然而，她几十年坚持练书法临帖，以及长期从事美术设计创意，使她的花鸟画的笔墨、色彩和构图处理的整体感、气势、意境都有着超过常人的独到之处。她的作品中通常呈现出清新匀和、色彩明快的气象，工写得宜，典雅而有生气。其间的女子气和热爱生活的情趣，也都自然流露出来，体现在花枝、坡石与鸟雀的关系处理中。观赏她画的荷花，不难发现她注重用彩，尤其是荷叶，多以赭石调浓淡墨泼写，而以脂红写花，再简约勾筋，运笔出茎。叶面有秋荷的沧桑与顽抗，鲜艳的花朵却不失妩媚之态；时而勾勒水纹、烘托雾霭；浮出一双鸳鸯，或迷离、或顾盼、或藏躲；或者点缀蜻蜓，极为生动。她将抽象的“君子品格”通过笔墨语言，融入荷花的形象，渲染出鲜明的艺术个性，寄托画者情怀，继承和发扬了自周敦颐以来“莲，花之君子者也”的人文传统。早有画家评其画——“从传统与自然衔接的契机中觅得一缕奥秘，脱颖而出。”算是比较恰当而中肯的。

四年前，高郑夫妇俩在美国旧金山成功举办《妙象·中国画赴美作品展》。坚持创作的郑象贤在与英国牛津艺术家网络直播交流示范时，深受欢迎，还被赞誉为“中国的马蒂斯”。

郑象贤的花鸟画，尤其是随笔小品，时而有意想不到的构图、色彩和意趣，让人耳目一新。只是这类作品创作得并不多。她作为女性画家，更多的是把画画作为一种表达情感的艺术方式，作为对自我生命的丰富和滋养，并没有太多地追求功利与迎合世俗。

郑象贤还喜欢裁缝和手工改造，是多面的能者，是生活家。她的写意花鸟画具有鲜明的艺术个性，宛如一首首歌颂生活和爱情的诗词，蕴含着秀丽、婉约的气韵，值得人们去欣赏和品读，可以从中获得美的感受、善的启迪。她的职业生涯和书画艺术，也体现着一个女画家在现实生活与艺术追求之间的去向与从属。

画家档案：

郑象贤，1942年生，西南图书公司工艺美术师；现为重庆市美术家协会会员、重庆女子书画协会理事，历任重庆市现代禅画院女子书画艺委会主任、重庆市女性人才研究会画师。作品入编《纪念徐悲鸿诞辰110周年书画作品集》。

本文作者：

卢鼎一，书画评论撰稿人，现为重庆市现代禅画院理事、重庆市远古巫文化研究会会员、重庆市诗词学会会员。

审核：薛成毅